El nuevo poemario de Adolfo Marino Ponti
Un caballo dentro de la lluvia, la reciente obra poética de Adolfo Marino Ponti, es una manifestación visceral de su autor, originario de Santiago del Estero. En palabras del poeta, el libro se define con total transparencia: “Este es mi grito, mi verdad, mi elegía, mi forma de escupir el tiempo y sus crueldades”. La obra será presentada el miércoles 26 de agosto a las 19 horas en el Salón Marabú ubicado en Maipú 365, CABA, con entrada gratuita. La parte musical de la velada estará a cargo del Dúo Minondi-Furno, que reúne al violinista Lucas Furno y al guitarrista y cantante Roberto Minondi.
La trayectoria de Bebe Ponti
Adolfo Marino “Bebe” Ponti se ha consolidado como una de las figuras más versátiles de la cultura popular argentina. Su trabajo abarca la poesía, la narración y la composición de letras, fusionando géneros y formatos con una voz única: la de un individuo que escribe desde el compromiso con su entorno y la tierra que lo ha formado. Las canciones que ha creado han sido interpretadas por algunas de las voces más emblemáticas de la música nacional, mientras que su legado literario incluye múltiples poemarios y obras en prosa que lo destacan como uno de los escritores santiagueños más influyentes.
Originario de Quimilí, Santiago del Estero, y nacido en 1957, Ponti ha dedicado décadas a la creación artística que transita entre la canción popular, la poesía y la narrativa, sin colocar jerarquías entre estas disciplinas.
Estructura y temas del nuevo poemario
El nuevo libro, editado por Funga Editorial y bajo la dirección del poeta y editor Andrés Torres Acuña, se organiza en cuatro secciones: En la calle, Tierra desolada, Alguien se comerá la voz y Variaciones. Estas partes abordan el paisaje urbano y sus realidades marginales, los territorios en crisis de Iberá y la Amazonía, culminando en una meditación sobre el lenguaje y sus limitaciones. La imagen central del poema simboliza el surrealismo y el existencialismo social que caracterizan la poética de Ponti. Torres Acuña describe esta obra como “una fuerza obstinada en avanzar cuando todo a su alrededor parece haber renunciado a la bondad”.
Ponti admite haber dudado antes de publicar el libro, preocupándose por su tono pesimista y existencial, influenciado por la realidad de la calle, el hambre y la soledad; sin embargo, llegó a una conclusión: “la belleza también habita aquellos lugares donde el paraíso se ha borrado del planeta”.
Prólogo de Claudio LoMenzo
El texto introductorio fue escrito por Claudio LoMenzo, un ensayista y crítico literario que sitúa a Ponti en la tradición de Raúl González Tuñón, Enrique Santos Discépolo y Juan Gelman. LoMenzo destaca cómo el poeta santiagueño logra, “con una lírica depurada y una mirada horizontal habitada por un yo que es un nosotros, el libro que faltaba, el que había que escribir”.
El lenguaje utilizado por Ponti es profundo y lleno de significado, invitando a ser escuchado por un público que necesita retomar la conexión con el arte poético. Su obra se manifiesta no solo como un testimonio del dolor y la soledad, sino como una celebración de la memoria y el compromiso con la tierra. «Celebremos al poeta santiagueño que opta por una narrativa clara, estableciendo un lazo de cercanía y recuperando la confianza del lector,” concluye LoMenzo. La poesía de Ponti se convierte así en un canto de resistencia, un reflejo de una sensibilidad que enfrenta las adversidades con una musicalidad inherente.